Moda e pubblicità in Italia: a Parma una mostra che racconta mezzo secolo di creatività

Dal 13 settembre al 14 dicembre 2025, la Fondazione Magnani-Rocca ospita un’esposizione unica che ripercorre la storia della moda e pubblicità in Italia tra il 1950 e il 2000. Oltre 300 opere, tra manifesti, fotografie, riviste, spot televisivi e cimeli iconici, racconteranno come il settore abbia saputo costruire miti e influenzare lo stile di vita degli italiani, trasformandosi in uno dei motori culturali e commerciali del Made in Italy. Un viaggio che è insieme racconto estetico, documento storico e specchio dei cambiamenti sociali del Paese.

Un viaggio nella storia della moda e pubblicità in Italia

La mostra, ospitata nella suggestiva Villa dei Capolavori di Mamiano di Traversetolo, sede della Fondazione Magnani-Rocca, propone un itinerario che attraversa cinquant’anni di creatività e innovazione visiva. Gli anni Cinquanta aprono il percorso con le prime campagne di moda italiana, caratterizzate da eleganza classica e un linguaggio pubblicitario ancora fortemente legato alla grafica illustrata. È l’epoca in cui marchi come Gucci, Fendi ed Emilio Pucci iniziano a imporsi sul mercato internazionale, puntando su un’immagine sofisticata e senza tempo.

Negli anni Sessanta e Settanta, la moda e pubblicità in Italia diventano più audaci, sperimentando nuovi codici visivi e registri comunicativi. In questo periodo emergono figure come Walter Albini, considerato il padre del prêt-à-porter italiano, e fotografi del calibro di Giampaolo Barbieri e Alfa Castaldi, che ridefiniscono l’immagine della donna e del lusso. Parallelamente, la grafica pubblicitaria si arricchisce delle firme di artisti come René Gruau e Lora Lamm, che uniscono estetica e funzionalità.

Il linguaggio della moda tra creatività e provocazione

Uno degli elementi più affascinanti dell’esposizione è la capacità di mostrare come la moda e pubblicità in Italia abbiano saputo parlare al pubblico con registri diversi: dal glamour patinato alla provocazione pura. Gli anni Ottanta e Novanta sono dominati da creativi come Gianni Versace, capace di trasformare le supermodel in icone pop, e da campagne memorabili come quelle di Benetton firmate da Oliviero Toscani, che mescolano fotografia di moda e messaggio sociale.

Il percorso espositivo include immagini che hanno segnato un’epoca, come lo slogan “Non avrai altro jeans all’infuori di me” della Jesus Jeans, simbolo di una comunicazione audace e controversa. È anche il periodo in cui marchi come Dolce & Gabbana, Moschino e Valentino consolidano la loro identità visiva, spesso affidandosi a campagne dal forte impatto estetico e narrativo.

La moda come specchio dei cambiamenti sociali

La mostra non si limita a esporre capolavori di fotografia e grafica, ma racconta come la moda e pubblicità in Italia abbiano accompagnato e interpretato le trasformazioni sociali, economiche e culturali del Paese. Negli anni del boom economico, l’abbigliamento diventa simbolo di modernità e status sociale, mentre negli anni Settanta e Ottanta la moda si intreccia con i movimenti culturali e le istanze di emancipazione.

Il visitatore potrà osservare come i corpi rappresentati nelle campagne pubblicitarie siano cambiati nel tempo, passando dalla raffigurazione formale e idealizzata degli anni Cinquanta a un linguaggio più diretto, inclusivo e performativo a fine secolo. La moda diventa così un linguaggio visivo che, oltre a vendere abiti, comunica valori, identità e aspirazioni.

Un patrimonio del Made in Italy da riscoprire

L’esposizione alla Fondazione Magnani-Rocca offre anche l’occasione di riflettere sul ruolo della moda e pubblicità in Italia come ambasciatrici del Made in Italy nel mondo. I nomi presenti, da Armani a Zegna, da Ferragamo a Max Mara, testimoniano una capacità tutta italiana di coniugare artigianalità, innovazione e comunicazione efficace.

Oltre ai grandi marchi, la mostra valorizza il lavoro dei maestri della fotografia e della grafica, dimostrando come la pubblicità non sia stata solo un mezzo commerciale, ma una vera e propria forma d’arte capace di lasciare un’impronta duratura nell’immaginario collettivo. Le immagini e i manifesti esposti sono documenti che raccontano mezzo secolo di storia del costume italiano, ma anche del modo in cui l’Italia ha saputo presentarsi e affermarsi sul palcoscenico internazionale.